貴方がタクシーを待っていると後ろに子連れの女性が並びました。そこで貴方は、母子に順番を譲ってあげることにしました。後日、女性と再会した貴方はこう怒鳴られました。
「あの後、タクシーが事故に遭って子供が死んだわ！ あの時あんたが順番を譲ったせいよ！ この人殺しっ!! 子供を返せっ!!」
投稿者 あまくさ : 0 投稿日時：
はい。逆恨み、または正当な理由のない理不尽な非難です。
ただし、感情の問題は別。子供を失った母親の気持ちを考えれば、原因をつくった者を憎みたくなるのは理解はできます。
人の感情は非合理的なものです。
例えばＡ国の軍隊がＢ国で残酷な行為をおこなったとしたら、Ｂ国人は残虐行為にまったく加担していない善良なＡ国人も恨むと思うんですね。これも理不尽で根拠のない憎しみですが、人間というのはそういうものです。
カテゴリー : ストーリー スレッド: アンケート：これは逆恨みか否か
この書き込みに返信する >>はい。逆恨み、または正当な理由のない理不尽な非難です。
ただし、感情の問題は別。子供を失った母親の気持ちを考えれば、原因をつくった者を憎みたくなるのは理解はできます。
人の感情は非合理的なものです。
例えばＡ国の軍隊がＢ国で残酷な行為をおこなったとしたら、Ｂ国人は残虐行為にまったく加担していない善良なＡ国人も恨むと思うんですね。これも理不尽で根拠のない憎しみですが、人間というのはそういうものです。
投稿者 あまくさ : 1 投稿日時：
厳密に言えば。
逆恨みという言葉自体は自身に非があるにもかかわらず他人を恨むというニュアンスがあります。示された例では母親にも事故に対する非があるとは言えないので、逆恨みと呼ぶのは少し違和感がないでもありません。
ただ、広義には「向ける方向の間違った恨み」という意味でも逆恨みと言うようなので、そういう意味でなら母親の行為はそれにあたります。
カテゴリー : ストーリー スレッド: アンケート：これは逆恨みか否か
この書き込みに返信する >> 一人称寄りの三人称で小説
一人称寄りの三人称は完全な三人称と違って主人公の知り得ないことは書けないと思ったからです。
この視点にする利点はなんでしょうか。
投稿者 あまくさ : 0 投稿日時：
「一人称寄りの三人称」というのは、三人称一視点（一元視点）のことですか？
そうだとして、以下に一人称との主な違いを書いてみます。
《一人称》
・地の文を主観的に記述する。話し言葉に近い感じに書くこともある。
・視点人物の心情を地の文の中に直接話法で記述することができる。
・視点人物の知り得ないことは書けない。
《三人称一視点》
・地の文を客観的に記述する。セリフ以外、話し言葉的には書かない。
・視点人物の心情を地の文に入れる場合は、基本的に間接話法で書く。（テクニックとして直接話法で入れてしまう作者もいますが、技術がないとグチャグチャになりかねないので注意）
・視点人物の知り得ないことを書くのは、ＮＧではないけれど、やらない方がよい。
例えばＡ男がＢ子を眺めているシーンで、一人称なら、
・Ｂ子は人差し指を唇にあてて何か考えている。可愛いなあ。
と書けますが、三人称一視点では普通はここまでやりません。
・Ａ男は人差し指を唇にあてて思案するＢ子の横顔をながめ、可愛いと思った。
こんな感じでしょうか？
＞この視点にする利点はなんでしょうか。
一人称より客観的に書けること、自由度が高いこと。この二つがまずあげられます。
三人称一視点という手法が一人称のルールに準じるのは、読みやすさとや感情移入などの効果をねらった実践的な理由からです。なので必要に応じて一人称のルールから離れることもできます。
それと、これは私見なのですが一人称よりも三人称の方が情景描写がしやすい気がしています。
たとえば上の例文ですが、
・Ａ男は人差し指を唇にあてて思案するＢ子の横顔をながめ、可愛いと思った。
これに、「窓からさす夕陽が思案するＢ子の姿にかすかな陰影をあたえ～」とかなんとか、もう少し凝った描写を付加したりできます。でも一人称だとこう書くとやや硬い感じがしてしまって、私の場合はちょっと書きにくいです。
なので、一人称はキャラの心情を描写するには向いていますが、場の空気感を演出するには三人称一視点の方が適しているんじゃないかと考えています。
絶賛三幕構成を勉強しなおし中のみりんです。
質問は、セントラル・クエスチョンについて。
ウィキペディアには、
「主人公の解決しなければならない問題である。これはセットアップの最後に観客への問いかけとして示され、その答えはクライマックスに Yes/No で与えられる。セントラル・クエスチョンは、主人公の行動する「きっかけ」という目線から立てられる (例: 「X はダイヤモンドを取り返せるか？」「Y は彼女をゲットするか？」「Z は殺人犯を逮捕できるか？」など)。すなわち「主人公は目的を成しとげられるでしょうか」ということがクエスチョンとなる (主人公の心理的な変化が目的となる場合もある)。セントラル・クエスチョンは、ストーリー
セントラル・クエスチョンは、インサイティング・インシデントと対になっており、インサイティング・インシデントの事件によって示される」
と書かれていました。
でも今私の作品にいざあてはめようとするとうまくいきませんでした。
具体的には以下のような感じでして……
第一幕：セットアップ5W2H誰がどこでどのような状況で何をする話か：父が死に、悲しむ母を主人公天沢夜白はなぐさめる
テーマの提示：大切な人が死んでも、一緒に生きてほしい（「パパはお星様になってママと私を見守ってくれているよ」となぐさめることで提示）
インサイティング・インシデント (つかみ・FTのきっかけとなる出来事・引き込み要素)：母が失踪し、母の友人と名乗る女・摩耶（ヴィラン）が家にやってくる
セントラル・クエスチョン：主人公の解決しなければならない問題：（ヴィランを倒せるか？）
主人公はどのような人物像か（主人公の日常）：夜白はまじめで前向きな性格で、摩耶と仲良く暮らしていきたいと家事を率先して行うが摩耶は冷たい。
主人公をめぐる問題が具体的に何か明確化： 婚約者を名乗る月兎族の賢人が現れ、 悪霊化する幽霊の霊魂を夜空に上げる月の神になれるのは夜白しかいないと言われる。
ファースト・ターニングポイント（アクション・選択）：母が生きていると知り、取り戻すと決意する
インサイティング・インシデントに連動したセントラル・クエスチョンとなると、ヴィランを倒せるでしょうか？ という問いになるかと思ったんですけど、次のシーンで主人公の夜白は母の友人を名乗り、家の管理をしてくれるヴィランと仲良くしようとするような真面目な性格です。倒そうとしてないし……。（仲良くしようとする動機は、父が死に、ヴィランに母も死んだと言われ天涯孤独だと思っているため寂しいので前向きに仲良くしようとしています）つまり、セントラル・クエスチョンがすごくわかりづらい設計です。
さらに、ヴィランである摩耶がヴィランだと判明するのも、第二幕の中盤くらい。
このように、セントラル・クエスチョンが暗示的でも面白い作品になると思いますか？
というか、セントラル・クエスチョンとテーマの違いって何でしょうか？
ややこしい質問で申し訳ありません。
よろしくお願いいたします。
投稿者 あまくさ : 2 投稿日時：
難しい言葉を使うとかえって分からなくなりますよ。
１）序盤で何か大変なことが起こる。 ＝ インサイティング・インシデント
２）大変なことが起こったので、それを乗り越えなければならない。どうやって乗り越えればいいか？ ＝ セントラル・クエスチョン
３）乗り越えなければならない課題がはっきりしたので、その後のストーリー
これだけのことです。
で、構想を拝見すると、複数の１・２・３が混在してしまっている感じです。ストーリーを通して最も重要な１・２・３はどれなのかを意識して、それ以外の１・２・３は枝葉として位置付ける感覚が必要かと。
主人公の目的の本筋はヴィランを倒すことなのか、母を取り戻すことなのか、魂が悪霊化するという状況を何とかすることなのか？ それをはっきりと決めるてください。
そもそも、
＞母が失踪し、母の友人と名乗る女・摩耶（ヴィラン）が家にやってくる
ここから一足飛びに、
＞主人公の解決しなければならない問題：（ヴィランを倒せるか？）
という話にはならないのではないでしょうか？ 摩耶の何が悪いのか具体的な内容が書かれていませんから。
よって、ヴィランを倒すことはセントラル・クエスチョンになっていないのです。
＞主人公をめぐる問題が具体的に何か明確化： 婚約者を名乗る月兎族の賢人が現れ、 悪霊化する幽霊の霊魂を夜空に上げる月の神になれるのは夜白しかいないと言われる。
であるならば、こちらの方が主人公の目標として本筋に近い感じがします。
でも、このことと母の失踪、ヴィランの登場というイベントがどう結びつくのか、この時点でははっきりしません。そういうところを整理して、主人公がしだいに真の目標を見つけていく過程を考えるのが先決です。それができていないのにインサイティング・インシデント、セントラル・クエスチョンなどの用語に要素を無理にあてはめようとするから、訳が分からなくなっているのだと思いますよ。
カテゴリー : ストーリー スレッド: 三幕構成のセントラル・クエスチョンとは暗示的でもいい？
この書き込みに返信する >>難しい言葉を使うとかえって分からなくなりますよ。
１）序盤で何か大変なことが起こる。 ＝ インサイティング・インシデント
２）大変なことが起こったので、それを乗り越えなければならない。どうやって乗り越えればいいか？ ＝ セントラル・クエスチョン
３）乗り越えなければならない課題がはっきりしたので、その後のストーリー
これだけのことです。
で、構想を拝見すると、複数の１・２・３が混在してしまっている感じです。ストーリーを通して最も重要な１・２・３はどれなのかを意識して、それ以外の１・２・３は枝葉として位置付ける感覚が必要かと。
主人公の目的の本筋はヴィランを倒すことなのか、母を取り戻すことなのか、魂が悪霊化するという状況を何とかすることなのか？ それをはっきりと決めるてください。
そもそも、
＞母が失踪し、母の友人と名乗る女・摩耶（ヴィラン）が家にやってくる
ここから一足飛びに、
＞主人公の解決しなければならない問題：（ヴィランを倒せるか？）
という話にはならないのではないでしょうか？ 摩耶の何が悪いのか具体的な内容が書かれていませんから。
よって、ヴィランを倒すことはセントラル・クエスチョンになっていないのです。
＞主人公をめぐる問題が具体的に何か明確化： 婚約者を名乗る月兎族の賢人が現れ、 悪霊化する幽霊の霊魂を夜空に上げる月の神になれるのは夜白しかいないと言われる。
であるならば、こちらの方が主人公の目標として本筋に近い感じがします。
でも、このことと母の失踪、ヴィランの登場というイベントがどう結びつくのか、この時点でははっきりしません。そういうところを整理して、主人公がしだいに真の目標を見つけていく過程を考えるのが先決です。それができていないのにインサイティング・インシデント、セントラル・クエスチョンなどの用語に要素を無理にあてはめようとするから、訳が分からなくなっているのだと思いますよ。
投稿者 あまくさ : 0 投稿日時：
通常セットアプの後にインサイティング・インシデントが起こると説明されるようですが。
セットアップは主人公をめぐる前提条件を読者に伝えること。
で、その前提条件を踏まえて何か事件が起こり、それをきっかけとしてストーリー
一応、補足として。
カテゴリー : ストーリー スレッド: 三幕構成のセントラル・クエスチョンとは暗示的でもいい？
この書き込みに返信する >>現在までに合計1,254件の投稿があります。 5件づつ表示中。現在全251ページ中の52ページ目。
新作主人公を古代と中近世とファンタジーと近現代と未来（SF？）の武具を異能で具現化できる男子高校生にしたいのですが諸問題が。
投稿者 武器好きな男 回答数 : 2
投稿日時：
日本欲望楽園クラブ-東京・大阪高級デリバリーサービスLINE：699jp
投稿者 日本欲望樂園俱樂部 回答数 : 0
投稿日時：
作品自体は面白いと思います。『指○物語』や『守○人』シリーズなど。しかし、作者を調べると、前者は言語学者（博士号）旦那は地理学者。そりゃ、独自の言語も作れるし、地図も作れるよねという。指輪物語はどう生まれたかのような本で読んだけれど、旦那に手伝ってもらいましたって書いてあったし。そういう作品の裏話。この作者はどう生まれたか、のような本を読むと、大学院行きました。（後者も、オーストラリアなどなどエスノグラフィーのために何度も足を運んだとかかれている）
幼少期も親から本を読み聞かせてもらった。口承を伝えてもらった。食事を作ってもらった。古武術を習った（すべて後者）など、です。
いや、中卒の作家もいるよ、ハ○ー・○ッターの作者は無職シングルマザーだよと来るでしょう。でも彼女は大学も出ているし、留学もしているし、幼少期はそれは素晴らしい幻想的な森の近くで暮らしています。
いまさら学校に行くお金なんてないし、留学もできない。（お金の問題というより、現役時代にそれを後押ししてくれる、親の質、親ガチャの問題ですよね）
自分の幼少期なんて本なんて読みやがって、賢ぶるな！ などという親に育てられて本を読んでくれたことはおろか、家には5冊も本はなかった。本など買ってくれたこともない。食欲をかきたてるようなおいしそうな食事を作ってもらったこともない。親の家を出るまで既製品しか食べたことがなかった。そのわりに台所を使うことも禁じられて料理も覚えられなかった。近所に美しい森なんてなく、汚い住宅街で育った。
ファンタジーあるあるの、おいしいご飯、美しい自然 親を敬って慎ましく暮らす、古きよき時代を感じさせる感じ？ なんて到底自分には書けやしません。
自分が書けるのは、親なんて全く尊敬しなくてむしろ愚か者だと思っていて、食べ物描写なんてなくて、そこらへんに生えている草や虫の名前なんて全く分からない、ファンタジーです。しかしそんなの読んで面白いか？ って思うのです。
作者についていろいろ言いましたが、ファンタジーを築いたなんて言われているくらいだから、やっぱり作品は面白いのです。王道は王道たりえるんです。自分が作るファンタジーはやっぱりまがい物です。
絶対書けないのはやっぱり生まれや環境もあるんじゃないかと思ってしまいます。
変えられない生まれや環境を補うために本も断言できるほどたくさん読んでいるし、映画も劇も見ていますが、やっぱりそんな努力では越えられない壁があるように感じます。別に指輪物語や守り人シリーズほど売れたい、有名になりたいってわけではないんですけど。そこそこすら叶わないのではないか、と重鎮たちを見ていると思ってしまいます。
質問です。ファンタジー系を書く作家で、経歴があまりうらやましがられない人を教えてください。傷ついた心を慰めたいです。
虐待ネタや貧困ネタを書くそれら過去を持つ作家もいるけれど、残念ながら自分は虐待されていないし自分には投資してくれなかったけれど貧困ではなかったので、（今では毒親とか経済的虐待とかあるけれど、他作品と比べると見見劣りします。他者に哀れまれたり、共感されたりするレベルではないです。中途半端な毒親育ちです）逆にそこまでいくとネタになるよね、というようなどん底作家も嫌です。
良ければ、中途半端な不幸自慢をして、傷のなめ合いがしたいです。本当に心が折れそうなので追い打ちはかけないでください。
投稿者 あまくさ : 2
小説って教養で書くものなのかなって、わりと本気で疑問です。
指輪の作者は教養があるから書けたんじゃなくて、すぐれたファンタジーを書いた人がたまたま教養人だっただけだと思うんですよ。
ただの学者に小説なんて書けませんって。て言うか、学者だってちゃんとしてる人は努力してると思うけど、板前だってセールスマンだってちゃんとしてれば努力はしているはずです。それとどこが違うのかと。
幼少期はそれは素晴らしい森の近くで暮らすのもいいけど、その森の近くにはハリポタの作者しか住んでいなかったわけじゃないでしょう？ その人たちが小説家にならなかったのは、どうしてですか？
教養があっても留学しても幻想的な森の近くに住んでいても、それで小説が書けるというものでもないですし、どちらかと言うと枝さんの屈折っぷりの方が小説家向きなんじゃないかという気もします。心が真っすぐで建設的なキャラクターばかり集めても物語は面白くなりません。
ファンタジー以外のジャンルに興味はありますか？
例えばラノベ界隈なら、俺ガイルとか幼女戦記あたりはどうでしょうか？ ２作ともかなり屈折していますが、それを上手く作品化していて私は好きだったりします。
カテゴリー : やる気・動機・スランプ スレッド: 変えられない生まれや環境を補うにはどうすればいいか（作者に嫉妬してしまう）
この書き込みに返信する >>投稿日時：
私は以下のように考えています。
・リアルで成功する空想が誰にも持てない
・変化が早すぎて、現実を舞台にした作品は賞味期限が短くなる
・現実世界は複雑過ぎて、読者も作者も理解できない
ファンタジーはリアルと違って、成功できるし、変化がないし、単純だから良いのです。
なにより希望が持てるの売りだと思います。
進撃の巨人や約束のネバーランドのようなダークファンタジーでも、ファンタジーなら主人公が逆転できる希望が持てます。
逆に、闇金ウシジマくんのような現代日本を舞台にした物語は、どうしても重苦しく絶望的になります。
ウシジマくんの登場人物は、進撃の巨人や約束のネバーランドのキャラよりも、安全で快適な世界で暮らしていますが、彼らが逆転して幸せになることは、まず不可能なのが特徴です。
でも、エレンやエマなら、圧倒的な絶望にも押しつぶされないで、逆転できそうな気がします。
ラノベを読む読者は、楽しくすっかとする話、承認欲求を満たせる話を求めているので、逆転の希望が持てる異世界ファンタジーが王道となるのではないかと思います。
また、そもそも日本人は時代劇のようにワンパターンな物語が好きだという特徴があるのではないかと考えています。
例えば、水戸黄門で一度だけ印籠を出さなかった回があったそうですが、その時はＴＶ局にクレームが殺到したそうです。
つまり、型通りの物語を求めている人が多いということです。
このため、なろう系のようにテンプレ化した異世界ファンタジーが求められているのではないかと考えています。
あなたのご意見を投稿いただければと思います。
投稿者 あざらし : 4 人気回答！
いろいろな原因が積み重なって応じた結果、その複数の結果が影響を互いに与えながら生まれるのが現在ですから、『原因はこれ！』というような話しはできませんが、有り体には『なるべくしてなった』という感じはします。
最近ちょっとマシになったようにも感じますが、特にアマチュア作品に偏りが見受けられますね。
これは非常に真似やすいのが原因にあると思います。
単なる読者がいうのも失礼ですが、異世界ファンタジーは（Ａ：どんな人物が）（Ｂ：どんな世界で）（Ｃ：なにをする）この三点のうちＡだけを取っかかりにして物語を作れますよね。
Ｂは異世界で基本部分が固定されてますし、ＣはＡの依存関係です。
例えば職業で分けて（料理人・警察官・医者・ピアニスト）ちょっと慣れた人なら最低でも四つの物語の骨子がすぐにできると思います。高校生主人公なら職業を特技に変えるだけ。
あとはＢの異世界を主人公にとって（それなりに）都合の良い世界にすれば大活躍できます。
おまけに取っかかりにするＡはキャラクターのことですから、ラノベにもピッタリで掘り下げやすい。
本当に失礼な物言いですが、『とりあえず書いてみよう』というアマチュアに向いたライトに書ける題材だと思うのです。（言い方をかえれば、アマチュアであっても人気作品はこんなに単純ではなく＋αや、更に捻られたりしているわけですが）
この『アマチュアが真似しやすい』『作り出している感じが味わえる』というのは、流行のプロセスのひとつＳＮＳ・インスタを代表に、ぶっちゃけネット全般から発生する流行タイプの特徴のひとつです。
ちょっと前にも、穴と雪の女王の主題曲に合わせる口パク動画、 ポッキーシェアハピダンス、直近にもU. S. A.ダンスがありましたが、アマチュアが発信する時代特有の流行タイプです。
ここで重要になるのは、ダンスはアナログ的行為である故に『真似ても全く同じにはならない』要するに発信者も創作感を味わえます。
プロ野球選手のバッティングを勉強するようなもので、いくら学んでも全く同じにならないがために、真似であってもその人なりのオリジナリティが多少なりとも出てきます。一方でデジタルというのは、そのままでは全く同じができあがってしまいますから、著者の思考というアナログの介入が不可避です。
本来はハードルがちょっと上がるわけです。
ところが前述のようにＡを触るという行為でハードルがグンと下がります。
小説においては『真似しやすいけど、他者との違いも出せるという満足感』これが偏りの原因になっているように感じます。
ここまでをちょっと掘り下げてもうひとつ、時代背景が強く後押ししているようにも思います。
異世界ファンタジーものの流行発端は、おそらく【ヤマグチノボル著：ゼロの使い魔】のアニメを含む大ヒットでしょう。
もちろん本作以前より異世界ものはありましたが、現在の潮流、スタンダードとしての影響が非常に大きい。
確認したところ１巻の発売が2004年、アニメの第一期が2006年、二期2007年、三期2008年、四期2012年になっていました。
で、ですね。
ネット上の小説投稿サイト、歴史そのものはパソコン通信と呼ばれていた時代ですが、敷居が低くなったのは現在でも草分け的な存在の『小説家になろう』だと思います。『小説家になろう』ですが、個人サイトとして始まったのが2004年。2008年にグループ化、2010年に法人化と成長しています。
成長したという事実が示すのは、アクセス数が増加したということで、サイトの特色からして”それより以前に”投稿者として名乗りをあげたアマチュア作家が増えたということです。
ほとんどゼロの使い魔と一緒に成長してる形になってます。
全ての原因だとは口が裂けても申しませんが、ちょっと影響を無視するのも辛いように思うのです。
前述の【ゼロの使い魔】のあらすじですが、主人公がある日突然異世界に召喚されてしまう。召喚したのは落ちこぼれ魔法使いの少女。でも実は非凡な才能を持つ。
と、現在も手を変え品を変え繰り返されている”異世界ファンタジー”の王道パターンですね。
おそらくですが、
a１）ゼロの使い魔を（観た・読んだ）人がインスピレーションを刺激される
a２）自分でも書いてみる
a３）往々にして、ゼロの使い魔そっくりの物語が完成する
a４）出版社公募に応募する
a５）評価されなかった
a６）小説投稿サイトに公開してみる
所々すっ飛ばしたりもあるでしょうが、初期はこんな感じの人も多かったのではないでしょうか。
ところが小説投稿サイトに公開する人が多くなる（分母が増える）と、元々地力の高い方や本当に面白い小説を書く人も出てきますし、執筆が面白くなり公開を繰り返すうちに上達する人も大勢でてきます。
a７）ランキング上位になり注目される
と、いう成功パターンが出てくるわけですね。
この a７）の中に『ゼロの使い魔に影響受けまくり小説』も結構な数が含まれていたように思うのです。
更に時間を進めると、
b１）インスピレーションを『a７）投稿サイトの公開作品』から得る
b２）自分でも書いてみる
b３）往々にしてインスピレーションを受けた作品に似る
b４）投稿サイトに公開してみる（人によっては新人賞に応募）
この時点で【ゼロの使い魔】を読んでいる（観ている）かどうかは無関係になってます。
ただ、源流が同じ川、そこから発生した支流である限り、どうしてもb１）に似た話、意識せずともa１）に似たものになります。ある意味、アマチュアの宿命的傾向。
『影響下にある小説』ですね。
同じ川の支流なので水は変わりませんし、ましてやアマチュアの方は趣味である以上、本人が楽しむのが第一義。
『他の作家が書いたから、意地でも似た話は書かない！』なんてプロ根性を出す必要もありませんし、またそれで全く問題はありません。
小説以前に著者がライトです。（一応書きますが悪意も否定意思もありません。実際、私もアマチュアの方が書いた小説も好んで読みます。趣味ですから著者がライトに楽しもうが、それは本人次第です。楽しまれているのが一番）
さらに【川原礫著：ソードアート・オンライン】のヒットも後押しをしたように思います。
またa４）やb４）でプロとしてデビューする人もいたでしょうし、さらにそれを参考にして書く人も増えたと思うのです。
おまけに近年Web系で注目を浴びた作品は、出版社が目を付けて書籍化してますよね。
個人的には率直に出版社のだらしなさも感じてしまうのですが、ある種すでに売れているものを売っている状態です。
歯に衣着せぬ物言いをすると『数が多い＝読者が望んでいる』という勘違いすら一部にはあるように感じてしまいます。
ただ、こういった流れは出版社そのものが危惧しているとも思います。
ちょっと前にカドカワがNOVEL 0の募集要項に『異世界転生以外・成人男性主人公』を入れたことで話題になりました。
私のような執筆しない単なる読者でも情報がはいってくる程度には注目されたわけです。
出版社も少なくとも大人の読みものを売りにする、ラノベレーベルカラーに添える条件に異世界転生は不要だと判断しています。
大手各社はWeb系のレーベルを独立したものに変えていますし、なによりコミカライズという展開にかなり積極的になっています。
一昔前の『とりあえずコミカライズしました』というような稚拙な作品が少なくなり、実力のある漫画家がコミカライズ担当をするようになってきています。
現在アニメ放送中の【蝸牛くも著：ゴブリンスレイヤー】のコミカライズなどは良い例ですね。
>ラノベが異世界ファンタジーばかりなのはなぜなのか？
これはもう『毛色が違う』『真似しやすい』このふたつを満たす大ヒット作が生まれていないからではないでしょうか。
大ヒット作に前述の【ソードアート・オンライン】がありますが、これもゲーム内という異世界が舞台。
【化物語】【とあるシリーズ】他にも大ヒット作は色々とありますが、（冒頭のＡＢＣ）骨子の一部を変化させるだけでは物語になりませんし、真似る部分を増やすほどに丸パクリの印象に近づくので真似にくい。
こういった直接的な影響ではなく、作品をかみ砕いて咀嚼し、肉になった部分から創作する『プロ作家』『現アマチュアであっても本気の人』が次の大ヒット作を産み出すはずです。
Web系小説はロジックとして『流行に強く影響を受けた著者』が多数生まれますから、アマチュア著者があきるまではこの現象が続くと思います。
プロ作品は『あえて離れる、新境地を模索する』というのが主流になってきているように感じます。まぁこれは当然ですね。
実際売れている作品を見るとBook Walker、Reader Store、BookLiveこれら電子出版系の上位作品にも異世界ものは多いですが、それ以外もちゃんとあり多様性は（ギリギリ）保たれていると思います。
ざっくり書きましたが、なるべくしてなったのだろうと思います。
カテゴリー : 流行分析（なろう研究） スレッド: ラノベが異世界ファンタジーばかりなのはなぜなのか？考察スレ
この書き込みに返信する >>投稿日時：
こんにちは。たまにこの掲示板で助言をいただいている者です。
今回も、皆さんの知恵を借りたくて書き込みました。
というのも、最近、スランプなのです。
私は、オリジナルの小説と二次創作小説、両方を書いているのですが、ここしばらく、そのどちらも書けなくなってしまいました。
それでも、前は、パソコンの前に座れば何かしら文章が浮かんできたのですが、最近は何も思い浮かびません。
早く続きを書きたいという意思はあるのですが、こんな体たらくなので焦ってしまって、余計に何も浮かばなくなるという悪循環です。
仕事など、実生活で多忙なこととか、スランプの原因には心当たりがあるのですが、自分でどうにかできるものではないので、どうすればいいのか全くわかりません。
そこで皆さんにお聞きしたいのが、皆さんのスランプ脱出方法です。
皆さんはスランプになったとき、どういった行動でスランプを脱出しますか？
参考にしたいので、良ければ教えてください。
投稿者 たぶんギリで牡蠣 : 2
あんまり参考にゃなりませんが、文字を書くのを一度ストップし、想像に力を入れます。
元々小説や漫画は、想像→具体化→文字化→文章化という順序になってると思うので、最初のスタート地点であり、地盤となる想像を固めたり、作り直したりします。
や、難しい事言ってるみたいであれですが、私的には物語のキャラクターがどんな人生を歩んでいるのだろうと、妄想にふけるという事です。
ああいうセリフを言うであろう、ああやって動いてるのはカッコいい、あの場面は悲しくなるだろうし、あんな行動、こんな言動、喜怒哀楽……と考えているとそのうちそれを文字にしたくなります。そしたら書き始めるといった感じです。
私が大体筆を止めるのは、"あの物語を書こう"と思ってる時ではなく"小説を書こう"と思ってる時です。
"小説"という言葉は物語の枠組みでしかなく、言い換えれば枠組みを書こうと同義だと勝手に思ってます。枠組みを書こうとしたって文字が浮かんでくるわけないのです。
ですので、まずは妄想し、ニヤニヤするところから始めるのです。小説をはじめて書こうと思ったその気持ちはだいたいこんな感情でしょうし。
初心忘れるべからずとは言いますが、私はそんな感じです。
参考になるかどうかは別なので一つの意見として見てください。
カテゴリー : やる気・動機・スランプ スレッド: スランプ脱出方法
この書き込みに返信する >>投稿日時：
ライトノベル作法研究所管理人うっぴー /運営スタッフ：小説家・瀬川コウ：大手出版社編集者Ｙ - エンタメノベルラボ - DMM オンラインサロン
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